四冠王 黃才郎以畫筆譜寫彩虹之後的心靈凝視

【記者王淑芬高雄報導】 同時享有「四冠王」的藝術家黃才郎回歸創作者身分，用素描的穩健與油彩的情感回望生命、自然與時間的溫柔凝視，他以《彩虹之後》為名的個展，有跨越半世紀以來約150件的作品，創作內容非常精彩，也蘊含了他的人生故事。

曾任高美館館長的黃才郎，還擔任過台北市立美術館、台灣美術館與台北當代藝術館四座美術館館長，而有「四冠王」的頭銜，他既是藝術創作者也身兼藝術行政、藝術創作與研究者的多重身分。

黃才郎於1995年高美館開館時，以百號大作〈彩虹 雨後高美館〉紀念高美館的壯麗，那道彩虹也象徵南台灣美術史揭開新頁的起點。30年後的今日，他回歸創作者的身分，透過素描與油彩，呈現他對生命、自然與時間的凝視，特別還在高美館舉行個，別具意義。

適逢春節假期，很多民眾到高美館走春並賞析黃才郎的畫作，觀展者驚豔於藝術家多元的創作能力。

黃才郎有感而發，分享高美館是其館長生涯的起始點，再回歸此藝術家的身分，重燃創作的初心，他內心有很深的感動。

他說，《彩虹之後》以「時間的光」為策展核心，4大主題包含以回顧自然為鏡、透過寫生存放時間與土地的「光的記憶：寫生與風景」，描繪日常中寧靜瞬間的「靜物的呼吸：形與光的詩」，畫筆下直面自我、描寫孤獨與存在深層感受的「自我與凝視：人物與自畫像」，最後則以「禮物：黃才郎與在地藝術家的情誼」回望他與在地藝術家間的情誼與承繼。

圖／高美館提供

《彩虹之後》的黃才郎個展有來自於1972年蘭嶼的寫生，到蘊含祝福的〈橘子系列─百吉〉與象徵鄉愁的〈紅甘蔗園〉，作品承載著他對平凡事物的溫柔觀照。2025年最新五聯幅力作〈長流〉也於高美館首度發表，主要以其故鄉台南曾文溪出海口為題，有黃昏、晴日、大濛與夜景等五種光影時態的轉化，捕捉大自然的瞬息萬變，呈現對土地的深刻情感。

此外，展場還有橫跨1972 年至2024 年的 10 張〈自畫像〉系列，紀錄了他於異地差旅中，用繪畫釋放壓力的歷程。

他表示，《彩虹之後》是他的「時間之書」，也是獻給自己和高美館最深情的禮物。展覽於高雄市立美術館，展期至6/14日。