2026亞洲藝術雙年展11月登場 國美館揭主題「共織」串連亞洲

【記者曹麗蕙台北報導】由國立台灣美術館主辦的「2026亞洲藝術雙年展」將11月7日開展。館長陳貺怡表示，亞雙今年邁入第十屆，是彙整過往，邁向未來關鍵的一年，這屆展題為「Mrahul Tminun・共織・Co-Weaving」，由太魯閣族語、中文及英文三種語言組合而成，期待透過「共織」，重新思考人與人、人與歷史，以及人與世界之間的關係，持續思考亞洲、連結亞洲，也回應世界。

策展人呂佩怡表示，這屆雙年展預計邀請30餘組藝術家，將大量運用戶外大廳、走廊及館內較少使用的空間，藉由非傳統場域拓展觀展經驗。同時特別邀請藝術團體、獨立空間及與社群合作的創作者參與，並關注女性、原住民等不同視角。

參展藝術家梅塔．梅莉達（Meita Meilita）表示，她的創作主要運用刺繡來留存記憶，結合手作與機器，並以裝置形式呈現作品，此外，她的創作過程涵蓋口述歷史、社群故事及記憶物件的蒐集與研究。身為女性與母親，她透過作品探討記憶、歷史與個人經驗之間的關係，並特別關注在主流歷史中常被忽略的女性經驗。

藝術團體鱷魚背（Gegerboyo）成員之一安嘉莉．娜妍吉塔（Anjali Nayenggita）提到，這次亞雙作品以「共同創作的獨立家屋」為概念，延伸自印尼日惹爪哇地區常見的「Gotong Royong」（共同協作）精神。作品透過不同創作者之間的合作與技法整合，展現為共同目標與利益而協力完成的過程，同時也反思「共同協作」是否可能成為一種社會控制的工具。

藝術家林介文表示，她的創作以編織為核心，並結合影像與紀錄片形式，長期與義大利籍導演的丈夫合作發展跨媒材作品。「共織」概念源於2021年她於部落礦區策畫的展覽，當時她背著祖母留下的傳統織布機，走訪不同織者，邀請女性共同創作。「透過共織的過程，我們互相學習，我們彼此也更加了解對方，因為儘管我們都是台灣的原住民，但我們來自不同的部落，說著不同的語言，也有著不同的文化。」