閱讀
【育兒心得】第三選擇
文／牧野 「為什麼今天又是草莓三明治啦！我不要吃這個！」四歲的小弟哇哇大哭。每天早餐我都幫孩子做三明治，因為兩個孩子喜歡的口味不同，為公平起見，我輪流製作他們喜歡的口味，我想，這樣他們就不會吵了吧！ 沒想到，四歲的小弟氣極了，一大早就哭啼不止。為了不讓他覺得「有吵就有糖吃」，當下選擇拒絕他的要求，並要他拿到什麼就吃什麼，不願養成他「吵鬧就可達到目的」的習慣。然而，我開始思考，到底有沒有兩全其美的辦法呢？ 之前曾讀過一本書：《第三選擇：解決人生所有難題的關鍵思維》，裡面提到：「在人們之間面臨差異的時候，通常會落入『你的選擇』或『我的選擇』，但世界上存在第三選擇……需要一點『創意』，它並不是慢慢改進流程的，而是直接產生一個新的產品。」 我心想：「做為一個年近四十的成年人，我的智慧難道不足以解決這種生活小難題嗎？」後來，我決定一次製作雙數份的三明治，再依他們的喜好，交換組合成不同的「產品」，這樣孩子就能自由選擇當日想吃的早餐了！ 生活中有許多難解的問題和衝突，然而這些衝突原則上都是可以解決的。其方式並非完全妥協，也非恃強凌弱，而是找到「第三選擇」，找出一個先前沒有想過的方案，而非陷在只能單純說服或被迫妥協的思維中。 孩子們的生活細節與喜好看似微小，但我仍讓他們保留自己的個性和偏好，並運用自己的智慧解決紛爭。不需小覷自己的智慧和創意，許多事都可以得到圓滿的結局。
廣告人龔大中 用創意與社會對話
文／袁世珮 龔大中，從奧美文案做到如今集團創意長，24年來產出包括NIKE、多喝水和全聯等響亮的廣告，可是請他替「龔大中」這個人下一句文案、標題，他想了一會。 「這一篇可以不要有標題嗎？」日日寫標題的人不想再想標題，也不想被定義，龔大中更相信，廣告人追求的是「創意被看見，要能爆炸、產生話題，讓社會產生騷動。但我並不想變成一個所有人都知道我名字的創意人。」 對於自己，龔大中玩笑說：「是我的名字很好記。」但這些其實是他以作品厚積出的名聲，輔大廣告系畢業後，2000年進入奧美擔任文案，持續為NIKE等大品牌輸出創意，得到眾多國內外廣告獎，是創意人、也當過導演，還是教授、作家，名聲如何不響？ 然而龔大中說：「現在的我算是一個相對比較低調的人。」幾乎不用臉書、IG，在社群、在工作、生活上，都有點像潛水，不是很想被看見。 可是他小時候不是這樣的。龔大中回憶，國中時想上學校的成績紅榜，所以考進全校前10名上紅榜是他唯一的讀書動力；上紅榜不夠，他連旁邊的記過單也想上，使壞，翹課、打架，於是紅、黑兩榜都有他的大名。 學生時期 渴望被關注 「我的青春歲月很需要被關注，我很想要別人看見我，以至於我會去做一些很誇張的行徑去讓自己被看見。」龔大中說，是到了做廣告後才發現，當創意很厲害時，你的作品會被看見，會引爆成一個很大的話題。 廣告吸引龔大中的是，廣告人跟社會就某一個議題產生互動和對話，傳達態度、得到反饋。 龔大中進入廣告這一行，是向著一位偶像去的：「入行時，腦袋裡面想的偶像，在我們那個年代，都是孫大偉。」 孫大偉曾任台灣奧美廣告創意總監、汎太國際執行顧問等，生前被喻為「廣告教父」，他主持《廣告也瘋狂》節目，在訊息不那麼流通的年代，向台灣觀眾介紹國外許多精采的廣告。那更是龔大中小時的養分。 又因為孫大偉是輔大大傳系，而龔大中是大傳系分組廣告組升系為輔大廣告系的第一屆，有一點學長弟的關聯，「好像跟著學長的路，而奧美也等於是孫大偉養成的地方。」 大學實習 與偶像互動 龔大中記得與偶像的第一次接觸是大學實習時，因為崇拜孫大偉，特地申請當時孫任職的泛太（今改名偉太），沒想到入職後，他所在的活動行銷部與偶像的辦公室是最遠的對角線，始終沒見到人。 一直到龔大中結束實習要離開的前一天，因著同事的鼓勵，他鼓起勇氣去找孫大偉。那時的龔大中很天真，買了一堆鉛筆，簽上自己的名字送給同事，請大家「勿忘我」，到了孫大偉面前，他也是拿出一枝筆。 大師風範，收了無名小卒的筆，回贈一盒當時做的March城市尋寶記鉛筆，也簽了名，並附贈兩個建議。 「第一件是他說，學校老師都是走投無路才去當老師的；第二件是，如果有機會，記得回饋母系。」龔大中說，孫大偉說的兩件事看似相悖，但相信第一點應有更深意義，而龔大中果然在30歲當副創意總監。 那年，應邀回母校教授「廣告創意導論」，一教15年。 進入奧美 從旁觀開始 龔大中畢業後就到奧美，稱得上是「奧美寶寶」，他和另一位同學同一天進奧美，兩張白紙還沒有加入團隊，「大家都在忙，我們不知要幹嘛，大概到6點，就很不好意思地靠著牆壁摸走。這樣大概兩個月，都不用工作。」 後來有前輩告訴兩人，「沒有30歲是不能做文案的」。這讓兩個24、25歲的年輕人很傻眼，雖然前輩的意思是，寫文案要有一些人生歷練，連孫大偉都是很晚才當文案，像龔大中這樣的小毛頭寫不出東西，「你們什麼都不要寫，就跟在旁邊看，先看個5、6年再說。」 龔大中現在想起來，無限緬懷那個美好往日，「那個年代，公司真的狀況很好，雖然我們薪水不高，就是能雇兩個人什麼事都不用做，讓我這種完全沒有工作經驗的人進來當文案、當創意。能進奧美，很開心。」 從小文案到現在的創意大總管，龔大中說，原本只想做到創意總監（CD），可是他也承認心裡隱約有個目標，因為偶像孫大偉當到奧美創意的「最大頭」，「不能說完全沒想過這件事，只是覺得不可能，沒想到我就這樣在奧美待了24年了。」 斜槓當教授、導演 釋放能量 但龔大中承認，在工作了大約7、8年時，一直想離職。他是32歲當上創意總監（CD）的，這是最初訂的目標，所以開始想，如果不當CD、不做廣告，還能做什麼事？龔大中想到大學時學過拍片，做廣告後也拍過幾百支廣告，「所以我有個念頭想要當導演。」 龔大中給自己3年時間來學習當導演，看書研究，或者坐在導演羅景壬背後學師，就這樣構築起自己的能力，開始拍廣告、拍MV，包括五月天〈第二人生〉、〈成名在望〉，還有宇宙人、小男孩樂團的MV也有他的手筆。 「拍片時，我好開心，那個緊張跟興奮，好像回到剛做創意的時候，那種每個案子都會血脈賁張的感覺，太刺激。」所以龔大中那時好想離職，「因為我在拍片上重新找到做創意的那種爽感。」 龔大中也不是不愛廣告了，只是拍片讓他重新找到刺激感，可惜工作真的太忙，現在是真的有機會或好玩的東西，才會去拍片，跟奧美請假去當導演。 除了是廣告人、導演，龔大中還是教授、作家，還出跑步、收藏的書，因為做的事太多，一度被當成「斜槓青年」的代表。 「再怎麼斜槓，你都有第一個出發點，就是你的本命，我基本上還是廣告人。」龔大中說：「我之所以去搞那麼多斜槓，可能是除了廣告的創意工作外，身上有一些能量要找地方去放電。」 自媒體時代 廣告形式改變 在自媒體改變了傳播的模式之後，廣告的未來何在？「廣告這個行業，一定會永遠存在。」龔大中說，面對網紅、社群、自動投放、甚至自動產生廣告這些，「廣告人有一天可能會被取代，但是廣告這件事情不會被取代，只是形式會改變。」 創意人要做的，還是回歸到作品。龔大中說，廣告人在道德上是不希望被看見的，因為只是廣告代理商，是幫客戶的品牌做廣告，廣告人退到一個幾乎看不到的位置，「但是只要作品一件件累積，最後你會被看見。」 把自己當新鮮人 迎接每一天 龔大中去年出版《創意龔作心得報告》，說的是自己過去20多年在廣告、創意上的一些想法。 20多年的心得若「兩言以蔽之」，第一個是：「待久了，就是你的。」 但你拿的，並不限於職位，也不是天上掉下來的，而是時間的累積，實力的厚植。龔大中說，因為很多年輕人做創意很三心兩意，外面有很多選擇，「但我相信時間的累積，靠著作品一件件累積，專業和經驗的累積。你對於創意的理解、體現，都是需要時間的。」 第二個心得是，要把每一年當作第一年、每一天當第一天。龔大中記得幾年前和夥伴去提案，提案成功後忽然有種回到大學的感覺，也是老師指定題目、小組研究、提案、交作業，只是現在服務的是大客戶、交了作業有錢拿。龔大中想記住這種感覺，「每天當成一個新鮮人、一個新的開始」。 龔大中認為，在廣告行銷比較艱困的當前，那就是要有一個可以快樂創作的環境，持續輸出創意、產生意義，跟社會對話，「這才能使得廣告更有高度。」 至於位於國內頂尖廣告公司創意頂端位置的自己，龔大中說：「有朝一日，我還是會去做專職導演。」屆時，就是另一段有著不同標題的「導演龔大中」故事了。 本版與聯合報「優人物」合作
【詩】 民雄日式招待所
文／渡也 兩層樓檜木老建築 姿態幽雅 住在民雄電台附近 曾熱心招待日治時代 日籍員工 縣府從歷史深處將它挖掘出來 復健建築的骨骼和肌肉 讓它比昭和年間更健康、養生 更有精神 如今招待二十一世紀 遊客和文化創意 電台再也不會遇見空襲的聲音 不會遇見戰鬥機咆哮的身影 招待所每一根檜木都愉悅 遇見它們自己的香味
【幸福路上】孩子會自己找出口
文／接輿 月琴算是我的忘年之交，第一次見到她是在一場歲末祝福晚會，我對她的熱心和爽朗，印象深刻，沒想到很快的，我們又在一場義賣會碰面，相談甚歡。雖然她大我十歲，但感覺我們之間沒有隔閡，總有聊不完的話題，深談之後，才知外表開朗的她，其實也有煩惱。 月琴育有一子一女，女兒已嫁為人婦，並且生兒育女了，兒子年近四十仍與月琴夫妻同住。月琴說兒子因患有先天性疾病，無法勝任體力活也不能太勞心，為保險起見，月琴和老公商量，兒子學業告一段落後，就在家裡休養不用外出工作，而兒子這一待就是十二年。 在家十二年之後，兒子竟要求月琴夫妻讓他出去找工作。月琴原本有很多的擔心，遲遲不答應，但是兒子懇切說明要外出工作的理由，除了要應付左鄰右舍異樣眼光外，他整日無所事事，只會「飯來張口，茶來伸手」，深覺自己的人生不應該這樣，他不喜歡這樣的自己，想到外面世界去看看。拗不過兒子的再三請求，月琴夫婦只能勉強答應。 月琴說，其實兒子這十幾年來即便沒有工作，但絕非他自己所說的只會「飯來張口，茶來伸手」，而是把能做的家事都做了，也會上網研究食譜、料理三餐，讓他們夫妻倆吃得既健康又營養。兒子也從不會做讓他們操心的事，她原本認為這樣的日子可以一直過下去，現在兒子突然要求要外出工作，她實在沒有辦法放心，但看到兒子殷切的表情，她只能成全。 完全沒有工作經驗的兒子，求職並不順利，只能找兼差性質的，但是兒子並不氣餒，去考了很多執照，就是要讓自己的求職路能夠更順遂些。月琴細數兒子做過的職業，包括賣場售貨員、飲料店工讀生、便當店外送員，還當過禮儀師。她很佩服兒子有這樣的勇氣，兒子跟她說，就是抱持一顆尊重的心，沒有什麼好害怕的。聽兒子這麼說，她忽然覺得在兒子面前，自己顯得很渺小。 現在月琴的兒子已有了正職的工作，雖然收入不多，但看兒子每天都開開心心的出門，也交了許多新朋友，生活圈不斷在擴大，人也比以前開朗許多，讓她覺得之前的擔心和顧慮都是多餘的。 我拍拍月琴的肩膀，說孩子比我們想像的要堅強，會自己找出口的，過多的擔心和束縛，反而會成為他們向前的絆腳石，我們只要做好他們的後盾就好了。而我也相信月琴的兒子會漸入佳境，一個不會放棄自己的人，老天爺怎麼會不拉他一把，給他機會呢？
【經典新話】《小美人魚》真人版 懷想好萊塢歌舞片的文藝復興
文／陳煒智 迪士尼重拍經典動畫《小美人魚》（The Little Mermaid），由於選角引起的種族爭議甚囂塵上。這件風波勾起了太多討論，也同時讓伴隨迪士尼「美夢成真」歌舞天地一同成長的觀眾，在欣賞之外，多了一層省思的空間。 迷人的海底世界 電影本身評價兩極，讚者紛紛稱許女主角歌喉動人，宛如新星誕生，罵者則從劇本嫌到髮型，幾乎無一是處。雙方評析力道之猛，彷彿各自都在「扞衛」某種不容否定的價值似的。 《小美人魚》的創作過程本身就充滿動人的故事，動畫長片的影史地位與美學成就不容小覷，加上百老匯舞台版、現場直播電視版、樂園演出版……本身既是豐富的文本，也是「議題」的集合。一九八九年問世的迪士尼動畫雖然改寫了安徒生原著的結局，卻因為萬分迷人的歌舞、角色塑造，以及全片幕後推手——作詞人霍華艾許曼（Howard Ashman）無懈可擊的藝術成就，不僅使這部電影不朽，更讓當年在一九八○年代末已經行將就木、準備被裁撤的迪士尼公司動畫部門，重新翻身，進而推動、促成長達十年的好萊塢歌舞片「文藝復興」。 《小美人魚》在筆者心目中擁有極其崇高的地位。當時我親身經歷、見證了這場「文藝復興」；這十年之間的變化，一點一滴塑造了我的審美認知，養成了我的「品味」，也讓我親自透過「坐在電影院裡」、接受來自大銀幕及立體聲的「薰陶」，進而體認到那份來自詞曲結構與表演整合成為一個「美」的整體的感動。 當年還只是個中學生，坐在台北的中興百貨內金像獎戲院，《小美人魚》的水手序曲唱完，海底世界徐徐在眼前揭曉，主旋律揚起，在音樂的高潮點上，海水裡亮出人魚的剪影，男的、女的、老的、少的，那是一整個「世界」，不屬於我們人類的、迷人的海底「世界」。 這個海底世界裡的小公主，睜著她的大眼睛，一隻手伸得長長的，朝著水紋海波之上的白日青天唱著心底最激切的渴望：Wish I could be / Part of that world!百老匯青春新星Jodi Benson幕後代唱的歌聲，裡面有霍華艾許曼一字一句仔細教導的最細致詮釋。 對我來說，這是永遠銘印在腦海裡的記憶。我坐在影廳的左側，海巫婆一現身，章魚八爪在水中像傘一樣打開，戲院裡充滿驚歎的電波，黑暗裡的觀眾彼此之間存在著沒有發出聲音的「共鳴」。那份神奇的共感在小公主救活王子，躲在礁石後方偷看王子離去的場面來到第一個高潮，暴風已經遠離，雲散天清，她以立誓般的口吻唱出自己堅定的心聲：Watch and you’ll see / Someday I’ll be / Part of your world! 坦蕩蕩地迎向真愛 值得一再回味的關鍵乃在她的歌聲全然不炫技，傳達出來的信息是誠懇、堅毅和執著。沒有刻意拔尖的高音，也沒有為了賣弄聲帶張力而犧牲詞意、旋律完美平衡的特技展覽，那是穩健而明朗的坦然，背景的大浪整合且完滿了全幅音畫，我們為之感動——並不是因為替小公主幕後代唱的歌星，嗓音有多麼地撩人，而是因為小公主這個角色在天地海波之間，立誓要坦蕩蕩地迎向真愛。 平心而論，新版電影的主創團隊太急切想要討好輿論世道，將八十五分鐘充滿魔力的動畫經典「增肥」成為一百三十五分鐘的所謂「真人版」。戲肉肌骨似乎沒有增多，可惜讓原典歷久彌新的魔力和魅力已經不復存在。
【生活快門】荷葉上的沉思者
文／賢文 一般人都說，大王蓮可以承載五十公斤體重的人，但一般荷葉，似乎也可以載重喔，至少一隻紅冠水雞是可以的。 一天，在植物園荷塘，便看到一隻紅冠水雞，安然地站在一片荷葉上。荷葉不動如山，周圍水波不興，而一向在池水裡游動不停的紅冠水雞，雖只看到其背影，但卻好難得地看到牠在荷葉上安靜沉思，不知在想些什麼？
【好的改變】不一樣的小真
文／水色音符 參加旅行團到處遊山玩水，是我退休後的日常。 今天，坐在我旁邊的是一個我非常不想見到的人，所以我把口罩戴好戴滿，根本不想跟她有任何交集。 多年前，我跟她同在一所小學的附設游泳池晨泳，那座游泳池很小，開放時間也只有早上兩個小時。我游得很慢而且遊到對岸後一定要休息，所以我固定在慢速水道游；她游得很快又不需休息，可是她偏偏喜歡和我游同一個水道，還規定我要等她游回來再游出去後才能出發，不然我們會相撞。我覺得很生氣，她游得那麼快為什麼不去快速水道游呢？而且我們游泳都必須遵守左肩靠中線的規則，怎麼可能相撞？我真的不想跟她說話，但她現在就坐在我旁邊，說不定又有什麼新規定。 我愈不想跟她說話她卻愈想找我聊天，她叨叨絮絮地告訴我近幾年她的改變。一開始她是被「提升泳技」吸引，所以加入了紅十字會的義工隊，他們經常協助紅十字會辦理的各種泳訓課程，為了扮演好教練的角色，她不斷充實自己，也拿到了很多和「救人自救」有關的證照，現在一提到「 救人」這件事，小真充滿了自豪與熱情。 萬事萬物無時無刻不在改變，有時變好有時變壞。小真變了，在我心中，她以前態度很囂張，現在則是一個認真付出不求名利的義工，「相由心生，心由境照。」我發現小真的臉上散發著慈愛的光芒。 我還是偶爾會想起她，可喜的是，我不再氣得牙癢癢，而是甜得心暖暖……
【阿三在美】撞衫與差異
文／文外 小甜的小姨從中國來美，給小甜帶了兩大箱衣服，見面便訓阿三夫妻，說小甜沒衣服穿、他們在「虐待」小甜。第二天是周末，上街前她硬逼著小甜大熱天換上一套白色連衣裙，腰很緊、有後拉鏈、帶襯裙，還另配珍珠項鏈、耳墜、手鐲、頭飾之類，繁復之極。 儘管突然變得珠光寶氣美麗非凡，小甜卻著實不勝其煩，從外歸來便悄悄抱怨說：「當了一天的妖精加囚犯，真受罪！」。 面對小甜的巨變，大家口頭讚美卻相互躲避著目光，倒是對國人觀念有了如此天翻地覆的變化大感驚詫。小姨也同樣驚詫不已，因為她也未料這幫幾十年沒回國生活的學究們，如今居然可以如此「老土」。 多年未見小甜，見如今已是大姑娘的外甥女穿的多是T恤、牛仔，冬天也只是長袖T恤，從上到下更無一件名牌，小姨覺得太丟面子，等於受到侮辱。可惜她帶來的這許多名牌，於小甜卻是對牛彈琴，因其對名牌完全不懂、毫無感覺。 小甜早上去學校，便連著被小姨逼著穿新衣，儘管每次小甜都挑最素凈的；到了第四天，她堅決不肯再「就範」，重新穿上白T恤藍牛仔，簡簡單單出了門。 見小姨一臉失望，小甜滿懷歉意地解釋說，這兩天所有人都在問她同一個問題：是不是又要去約會了？「我穿得太正經，所以太不正常，難怪大家要猜疑。」 小姨瞪圓了眼睛：「比其他女孩更有競爭力難道不好嗎？怎麼反而是不正常？」 小甜苦笑著答道：「小姨我們不靠攀比來找男友。靠名牌之類突顯自己，只能被別人笑話。」 小姨卻仍有件事耿耿於懷。她憤憤地對阿三夫妻說：「別的也就罷了，為什麼不給小甜買最新式手機？她還在當記者呢，這樣出去多丟人！」 小甜沒等父母開口，已萬分驚訝地提出了抗議：「我現在已有工作了，要換手機可以自己買，啃老才是最丟臉！」 媽媽及時止住小甜，請她學會尊重長輩，之後便轉過身對小姨說：「小妹，到什麼山上唱什麼歌，國內那些觀念在這裡並不時興，小甜的觀念才是最『本土化』、才被大眾所接納。」 「可是……」媽媽沒等小甜把話說完，忙接口又道：「這並沒什麼對錯，只是文化差異而已。小妹你上街時再觀察一下，相信就會明白的。」 兩周之後，全家打算帶小姨去野生動物園遊玩。當看到從房間走出的小姨穿得和小甜一樣，著實引起了大家的驚詫。阿三不由嘆道：「一般國內來的人至少三年才能轉為這種美式著衣法，你居然一個月便可巨變！」 小姨笑說：「不用燙、不用裝、不用管別人的眼光，誰不變誰傻！」 小甜也笑：「咱們全是白T恤藍牛仔，豈非徹底撞衫？」 小姨咯咯笑道：「何止撞衫，撞的明明是文化差異！」
【以退為進】欲取之 先予之
文／劉墉 《老子》說得好──「欲取之，先予之。」你也可以講「欲予之，先取之」。甚至還可以說「先取之，即或不予之，對方也會覺得你予之了」。 懂得對付小孩的父母，看見孩子們玩得正高興，明明心裡想，再讓他們玩十分鐘，就得回家，可是嘴裡會先喊：「收拾你們的東西，晚了，該回家了！」小孩裝出哭的聲音，開始過來求情。 「好吧！好吧！讓你們再玩十分鐘。」你說。 「謝謝！謝謝！媽媽好好喲！」 你很高明！對不對？ 懂得領導藝術的人，會隔一段時間就來個變動，再不然變動工作，再不然換換位子。 明明員工表現平平，無功無過，也要有小小的獎懲，於是懲了，他們會傷心；跟著獎了，他們又高興。他們會猜你換工作的目的；他們會猜位子是否代表尊卑。最起碼，工作換了，心情換了，他們變得更謹慎、更認真。 長久待在一個職位容易出的弊端，因為換手，而使「毛病」顯現。那些要搞鬼的人，心想隨時可能換手，也多些顧忌。 你很高明！對不對？ 懂得經營大企業的老闆，絕不提早發布「今年會發多少年終獎金」的消息。因為當你這麼一說，就變成了「當然」，你當然得信守諾言，當然得「如數發給」。於是，從你說的那一刻，你就變成欠員工的。 反而是，你可以先放空氣，說今年不景氣，怕發不出來，甚至有可能裁員。於是人心惶惶，員工非但不再指望發多少年終獎金，而是生怕自己被裁。 結果，當你非但不裁員，反而說「虧損由我吃下，員工福利不可少」，而再多多少少發了些獎金時，你得到的是掌聲，是感激，是坐雲霄飛車、嚇得半死、終於到站的笑容。 你很高明！對不對？ 「謝不殺之恩」就是這樣，明明該是他的，你非但不給，而且先拿走。如果他有十塊，你拿走八塊，再還他五塊，你明明還是拿走了三塊，他反而會謝你。如果他有十塊，你拿走了兩塊，不再還他，他一定會恨你。 這就是人性！人性多麼可悲啊，人居然像猴子，由「朝三暮四」，換成「朝四暮三」，換湯不換藥，猴子就會高興。 對，多數人也可能像猴子！懂得這人性的官員，總知道隔一陣「來一下子」。 於是，你覺得他總在注意你、關心你、垂憐你、拯救你。於是，你感恩戴德、高呼萬歲。你豈會想到，那本來就該是你的，是他「該給你的」，是你「該得的」，是他「該做的」。問題是，搞政治的人，如果不懂人性，他還搞什麼？問題是，作為人，如果沒點合理與不合理的變化，生活還有什麼意思？ 政治家，是多麼高明啊！ （摘自《你不可不知的人性》，聯合文學出版） 作者簡介 劉墉 畫家、作家。在世界各地舉行過30多次個展，在兩岸出版文學著作、繪畫理論、工具書及畫冊一百餘種，被譯為英、韓、泰、越等各國文字。是一個以自由的心情在生活，認真的態度在學習的人。有一顆很熱的心用來體會，一對很冷的眼用來辨別、一雙很勤的手用來分享、兩條很忙的腿用來超越。
【遊藝筆記】尋得桃源好避秦（上）
文／陳牧雨 一、緣起 早在一千五百多年前的晉代，陶淵明為我們擘畫了一個屬於中國人的烏托邦──武陵桃花源。陶淵明說，桃花源的先人皆因避秦而遷居至此，由於過著與世隔絕的日子，長久下來竟「不知有漢，無論魏晉」。因此，造成生靈塗炭的相互征戰或猛於虎的苛刻暴政，都不及於此。人們過的是安和樂利、與世無爭的生活。 當然，桃花源只是虛擬的理想世界，但千百年來卻又真真實實地存在於苦難的人們心中，為受傷的靈魂帶來想望與慰藉。 台灣的武陵農場，雖然現在以櫻花聞名，但事實上，剛開始這裡種了許多桃樹，因此以「武陵」命名。台灣另一個知名的桃花名所，則是梅峰農場。雖然每年春天這兩處都會吸引大批觀光客前來欣賞桃花，但其實這裡的桃樹主要都是種來採桃實的經濟作物。 後來，我偶然在YouTube頻道上看到日本阿智村桃花盛開的影片，深深被那桃花盛開的美麗景況所震懾。 今年好不容易熬過三年疫情的管制，政府終於開放出國旅遊。四、五月間國畫班的同學們想邀團前往日本，我建議把阿智村列入這次的行程。 二、中途站：月下美人音樂會 由於阿智村位於長野縣下伊那郡，位置偏遠，距離東京約兩百四十公里，車程需三個多小時。因此旅行社為了節省時間，安排先到距離阿智村約十一公里的山中傳統溫泉旅館「月下美人」住宿，隔天才入阿智村。 我們在黃昏時刻抵達，旅館女老闆龍口女士看似五十來歲，親自上遊覽車迎接，說了一些我聽不懂的日文，應該是一些歡迎詞之類的。導遊說，晚餐過後有小型音樂會及觀星活動。 我們先把行李拖進房間，傳統的日式客房十分寬敞整潔。榻榻米上早已鋪好睡鋪、棉被等寢具。換上旅館準備的日式傳統衣服，我們先到餐廳用餐，又看見龍口女士帶領服務生忙進忙出地招呼我們。 晚餐過後，天色已暗，導遊要我們到大廳聆賞音樂演出。旅館很用心地在大廳點起了燭光，並在落地窗打上星光，雖然不是正式的音樂廳，卻顯得十分羅曼蒂克。首先登場的龍口女士，操著很好聽的口音為我們們解說今晚的音樂，可惜是我聽不懂的日語。 旅館大廳擺著一座鋼琴，另有一位男士拿著吉他，應該是伴奏。本以為會另有彈奏鋼琴的琴師，但讓我意外地，坐到鋼琴前的竟然又是龍口女士。 只見坐在琴椅上的她緩緩舉起雙手，小心地按下琴鍵，美妙的樂音在滿天星斗中輕柔地響起，我聽出是貝多芬的〈給愛麗絲〉。所有的聽眾都屏息聆賞著，美妙的琴聲在柔和中興起，也在柔和中結束。 或許是因為在那樣的氛圍下，女主人挑選的曲目以及美妙的琴技，洗滌了一整天的旅途勞累，讓我非常感動。我仔細地聆聽每一個音符，覺得那是我聽過最動聽、最令人回味無窮的〈給愛麗絲〉。 彈完鋼琴，龍口女士又用陶笛吹起〈奇異恩典〉，在吉他伴奏下，笛韻悠揚，彷彿嬝繞整個星空，久久不能散去。這樣的情景，讓我深刻地體會到唐代趙嘏〈聞笛〉中的句子：「曲罷不知人在否，餘音嘹亮尚飄空。」 想來，我們從一千多公里外的台北飛來東瀛的深山僻壤，竟能聆賞到如此美妙的樂音，還真的是上帝特別賜予的奇異恩典。
