文教
「梓匠心藝」木雕薪傳展 引觀者走進傳藝大觀園
【記者羅智華綜合報導】維妙維肖的牡丹、嬌艷動人的玫瑰，這些令人印象深刻的木雕作品，都是出自「台灣木雕薪傳成就獎」得主蔡楊吉的一雙巧手。為展現其精湛手藝，苗栗三義木雕博物館即日起至7月14日，舉行「梓匠心藝」—蔡楊吉木雕薪傳展，共展出廟宇大木作構件、小木作、木雕創作等近125件作品。 文觀局表示，蔡楊吉長期投入傳統木雕技藝傳承、不遺餘力，20年來持續參與三義木雕博物館薪傳營、讓珍貴技藝可以代代相傳。2003年起，他開始承接新竹有兩百多年歷史的古蹟竹蓮寺維修，以及新竹城隍廟廟宇大、小木作雕刻委託製作案，為傳統木雕展現現代美感，令人讚歎。 本身為新竹人的蔡楊吉，成長於雕刻外銷世家，從小就在家幫忙雕刻各種浮雕圖紋，16歲起開始學習小木作雕刻。手藝精湛的他，於1990年獲選教育部黃龜理薪傳藝生，在當時的國立藝專進行三年半的傳統雕刻系統化藝業研習，長年來承接廟宇大木作維修，是台灣少數專門投入傳統廟宇雕刻的專業藝師。 蔡楊吉談到，期望透過木雕薪傳展覽，讓觀者走進傳統木雕的大觀園，領略木雕的文化底蘊、感受其多元內涵。
國家攝影中心新展開幕 凝視百年來的藝術家身影
【記者曹麗蕙台北報導】國家攝影文化中心即日起推出「多重鏡像中的自我身影」展覽，由國立台灣藝術大學多媒體動畫藝術學系教授陳永賢策展，以「凝視自我」與「反身顯影」2大子題，精選50名影像藝術家計187件作品，透過藝術家鏡頭所拍攝的自我身影，呈現台灣從日治、解嚴前後直至當代，不同時空藝術家自我觀看暨自我展演的創作。 國立台灣美術館館長陳貺怡表示，這次展出作品的創作年代跨越百年的歷史時空，包含平面攝影、行為錄像、影像裝置、數位科技應用等不同的表現形式。一方面建構台灣攝影的歷史與發展脈絡，另一方面，呈現攝影作為藝術創作形式的獨特性與重要性，並增進公眾對攝影及影像藝術的認識。 陳貺怡分享：「展覽共展出50位藝術家，多達百餘件的平面與錄像作品，不僅展現創作者探索身體作為創作媒介的可能性，更揭示了藝術家勇於自我挑戰的創作想像，打開探索多重鏡像世界的閱讀空間。」 陳永賢提到，展覽能一窺藝術家們創作「不平凡」的藝術思維，讓我們看見「生而為人」的生命課題，也深刻感受到，藝術實踐是如何與社會、文化、歷史的脈絡軌跡交織疊合。他說，展覽特別獻給攝影家張照堂及侯淑姿，兩位老師畢生奉獻予藝術，他們的創作身影呈顯於攝影作品之中，展覽也是對於他們畢生的創作，致上最高的敬意。 國家攝影文化中心即日起推出「多重鏡像中的自我身影」展覽，「凝視自我」子題中展示從日治時期至解嚴後珍貴的攝影家自我影像。圖／國家攝影文化
壓軸飾演呂洞賓、藝華園團長陳子豪(左)飾演漢鍾離_tmp202405171717570171916.webp)
明華園總團5/19台北「散戲」後 直奔台南開演《劍神呂洞賓》
【記者曹麗蕙台北報導】520總統副總統就職前夕，台南安平開台天后宮、觀音亭、港仔尾社靈濟殿和全台金龍殿等安平在地廟宇，特別以辦喜事的心情舉辦「民安吉慶．南方有囍」活動，邀請三大歌仔戲團在林默娘公園輪番獻演慶賀，明華園總團獲邀於5月19演出經典大戲《劍神呂洞賓》。 明華園陳勝福總團長表示，5月19日正巧是明華園總團跨界作品《散戲》在台北城市舞台四度巡演的首檔演出，為了趕赴這場盛會，明華園特別把演出時間提前半小時，並一一聯絡買票的觀眾取得諒解，「5月19日當天《散戲》演出之後，孫翠鳳老師將帶著主要演員直奔台南！所以提醒大家如果有人看到一群古人在路上狂奔，請千萬不要被嚇到！」 明華園當家小生孫翠鳳(右)與小女兒陳昭賢(左)帶隊南北趕場上演祝賀大戲《劍神呂洞賓》。圖／明華園總團提供 明華園指出，《劍神呂洞賓》是明華園總團「八仙傳奇系列」的經典大戲之一，這次演出由明華園當家小生孫翠鳳與一心戲劇團當家小生孫詩珮共同飾演呂洞賓之外，特別邀請明華園藝術家族中的藝華園陳子豪及晨翎、繡花園董如玲、玄字團陳昕宇共同參與演出。 陳勝福說，「一天在南北演兩場大戲，我們真的是排除萬難，拚了！因為是國家辦喜事的重大演出，除了主要演員2個小時內要從台北趕到台南之外，戲碼選的是明華園經典大戲，真火、飛人之外加碼雷射光，前後台至少動員百人，從前一天和唐團同步拆裝台，演出陣容展現仔戲青春活力，讓國寶級的孫翠鳳來壓軸，歡迎大家一起來台南跟我們一起創造難忘的520記憶！」
錢南章《馬蘭姑娘》問世將滿30年 北市國5/19精采重現
【記者曹麗蕙台北報導】由國家文藝獎得主，作曲家錢南章創作的《馬蘭姑娘》問世即將滿30年，至今依舊受到音樂界熱愛、傳唱。這首樂曲以台灣原住民歌樂為題材，全曲壯闊浪漫，台北市立國樂團將邀請指揮鄭立彬與男中音陳翰威、女高音梁又中、男高音宮天平與TCO合唱團攜手合作，5月19日在「山地印象」音樂會中讓《馬蘭姑娘》精彩重現。 音樂會除了下半場壓軸演出錢南章的台灣原住民組曲《馬蘭姑娘》，上半場也將端出作曲家蘇文慶《雲湧阿里山》、關迺忠的《山地印象》。北市國前團長鄭立彬表示，這次是他暌違三年再度與北市國合作，特別將知名作曲家的代表作規畫在同一場音樂會呈現，期待呈現當年的「台北之聲」。 北市國表示，開場的《雲湧阿里山》以國樂寫景，描寫在海拔近2300公尺的阿里山壯觀的雲海景象，以雄壯氣勢作為開場，描述阿里山自然生態，風景秀麗。 《山地印象》原是一首3個樂章的雙千斤板胡協奏曲，善於以音樂書寫生命的關迺忠以他在台灣的生活經歷和接觸的文化素材做基礎，第一樂章〈霧中神木〉帶出台灣山林的代表象徵；第二樂章〈山林火車〉以樂團聲響模仿了山中小火車的輕快節奏，板胡模仿遠處傳來的汽笛聲，像是開始了一個愉快的旅程。 第三樂章〈歡慶豐年〉宛如民俗畫，以木琴、梆子奏出強烈節奏，描繪豐收時原住民用米杵奏出的杵舞，繼而帶來莊嚴而虔誠的旋律，象徵著對神靈的感謝，整曲充滿生命力。現在則改成為小提琴協奏曲，並展現更多演奏技巧，而小提琴獨奏部分由小提琴家魏靖儀擔綱。
解謎遊戲主視覺抄大陸 台文館：會懲處相關人員
【中央社台南訊】國立台灣文學館實境解謎遊戲主視覺「阿龍」，因抄襲中國繪師Nora Qu作品「嗷嗚龍寶」，台文館道歉並全數下架；館方今（17日）表示，將釐清行政責任，懲處相關人員。 台文館今天表示，台文館雖是此次事件最大受害者，但仍有行政疏失需檢討改進，台文館人員因過度信賴廠商提供證明資料，也無法在短時間利用相關資訊技術確認廠商資料真偽，館方將釐清行政責任及懲處。 台文館去年12月15日推出實境解謎遊戲，由主視覺「阿龍」帶路，直到今年2月農曆春節假期結束，為期約2個月，今年5月10日重啟遊戲。 未料在實境解謎遊戲重啟前，有人爆料「阿龍」圖像是抄襲中國上海繪師Nora QU作品「嗷嗚龍寶」，台文館獲報隨即在臉書（Facebook）發文否認，宣稱絕無侵害著作權，掀起熱議後，昨天又發表聲明道歉，相關委製內容全數下架，關閉遊戲。 圖／取自嗷嗚龍寶微博weibo.com 道歉聲明在臉書發布後，留言數逾1300則、超過320次分享，網友紛紛留言批評、嘲諷，也有人呼籲「相關標案是否全部拿出來檢視」。
故宮攜手海科館 共推「清明上河圖數位特展」
【記者曹麗蕙台北報導】國立海洋科技博物館慶開館10周年，攜手國立故宮博物院推出「河海行舟—清明上河圖數位特展」。展覽結合故宮「古畫動漫—清院本清明上河圖」與海科館的研究典藏，走入人類自古與河共生共榮的歷史，看見古人智慧與工藝美學的同時，反省今日隨著舟船、漁法技術進步，人們對河海資源的掠奪。另外，特展特別邀請陽明海運文化基金會贊助11件中式古船模型展示。 故宮院長蕭宗煌表示，故宮與海科館跨界攜手合作多年，推出多重圍繞「海洋」與生物科技結合藝術的精采特展。這次展出是用動畫活化「清院本清明上河圖」中的精彩片段，圖中除了人物眾多，船隻也相當豐富多元，船隻的形態至今仍可見，也是海科館的專業與重要展品。 蕭宗煌說，這次兩館合作，將這些船隻從平面畫作轉化為立體展示，展現人類依靠河流與海洋所獲得的無比生命力，印證河海文化的發展，這也就是共同展出「河海行舟」的用意，值得各位觀眾細細欣賞。 國立海洋科技博物館表示，故宮與海科館兩館攜手多年，並於今年1月簽署合作備忘錄，促進雙方學術與實務上更緊密的交流。這次於海科館主題館第二特展廳，推出「河海行舟-清明上河圖數位特展」，民眾將在此逾85年之北部火力發電廠燃煤鍋爐室歷史建築空間內，透過展示簡樸漁法漁具及古舟船舶等科學工藝，親身感受當時河岸生活故事，以河海行舟，乘載歷史，航向未來。
與學生合唱。攝影 Melle Meivogel，衛武營國家藝術文化中心提供_tmp202405171546570154854.webp)
後庄、仁武國小學生 《伊甸園》將與歌劇天后合唱
【記者曹麗蕙綜合報導】歌劇女皇喬伊斯．狄杜娜朵《伊甸園》6月6日在衛武營國家藝術文化中心歌劇院登場。特別的是，在這場音樂會上，將可看到後庄國小、仁武國小56名學生，和狄杜娜朵一同壓軸演唱〈希望的種子〉，展現衛武營與國際教學藝術家聯盟合作，打造永續議題教案「伊甸園合作計畫」的成果。 當今歐美古典音樂圈炙手可熱的次女高音狄杜娜朵，被《紐約時報》譽為21世紀歌劇天后，多次榮獲留聲機獎及葛萊美獎肯定，而她除音樂會演出，也發起《伊甸園》計畫，希望借鑑聖經「伊甸園」中自然平衡與共生的理念，以音樂重新審視和建立人們與大自然的聯繫，在《伊甸園》全球巡演時，和當地的學童進行具有啟發性、融合議題的音樂美感學習，進而呼籲人們對世界和平、自然環境、人權的關注。 在《伊甸園》每場演出壓軸，都會邀請巡演城市當地兒童合唱團，與狄杜娜朵共同演唱〈希望的種子〉，這首曲目也是特別為音樂會，和拉姆齊主教學校的坎特伯里兒童合唱團共同創作的作品，《伊甸園》至今已在全球45個城市巡演。 衛武營表示，這是「衛武營劇場藝術體驗教育計畫-讀劇課程」首度與國際接軌，設計「伊甸園合作計畫」教案。由館方推薦教學藝術家楊雨樵設計課程，他和後庄國小、仁武國小老師分別帶領2校學生，3月起展開13周工作坊和排練，除專業歌唱訓練，並呼應節目精神，認識空汙、水資源相關之自然科學、文學，以及肢體開發、聲音探索等跨領域的課程。 衛武營分享，這是《伊甸園》計畫裡參與「深根城市」主題的各國學校中，課程周數最長的城市。教學藝術家除以讀劇課程帶領後庄國小、仁武國小56名學生，反思自然平衡共生，並將以課程首次合唱發表形式，在6月6日《伊甸園》和狄杜娜朵同台演出。
美俄音樂家 共譜琴深雋永
【記者曹麗蕙台北報導】國家交響樂團（ＮＳＯ）十九日於國家音樂廳舉行「琴深雋永」音樂會，由俄羅斯指揮家瓦西里．辛奈斯基領軍，聯手美國小提琴家斯蒂凡．賈基夫，分別帶來孟德爾頌《Ｅ小調小提琴協奏曲》、理查．史特勞斯的經典之作《變形》及《狄爾的惡作劇》。 出生於科學世家的賈基夫，在成為小提琴演奏家前，他也學習心理學，「音樂是跟情緒相關的，跟我們的欲望、熱情及希望有連結」，這次他將與ＮＳＯ首度合作，呈現世界四大小提琴協奏曲之一。 辛奈斯基被譽為當今偉大俄國指揮家之一，下半場將領軍樂團，帶來理查．史特勞斯晚年譜寫的作品《變形》，當中包括十把小提琴、五把中提琴、五把大提琴與三把低音提琴共同演奏，演出難度相當高。
當代客語創作計畫 為台灣文壇注入新活水
【記者曹麗蕙台北報導】由客家委員會與鏡文學合辦「當代客語創作計畫」今（16）日舉行啟動記者會，邀請7位不同世代的知名作家分享創作歷程，客委會主任委員楊長鎮表示，語言的使用形塑人們對世界的認知，當我們有能力使用母語進行文學創作，才能讓我們自己的語言、文化真正流傳下去。 楊長鎮指出，「當代客語創作計畫」特別邀請7位老中青世代知名作家，用全客語創作詩詞、小說，其發想來自14至16世紀的西方文藝復興，將母語創作從拉丁文解放出來，以及在中國的五四運動下，華語從文言文的束縛中獲得解放。「感謝所有創作者參與此項計畫，為了讓客語不再是古老的想像，需要有更多人響應用客語創作，激發新的文學生命力，母語也才能夠延續生存下去。」 客委會表示，「當代客語創作計畫」為客委會首度推動，由利玉芳擔任計畫主持人，聘請陳萬益、彭瑞金、范文芳3位老師擔任計畫顧問，邀請7位客語文學資歷豐富的創作者，包含小說家李旺台、甘耀明、高翊峰，散文家吳鳴、張郅忻，詩人羅思容、張芳慈，將以1年的時間進行創作，而創作成果將在2026年問世。
大逆轉！台文館發道歉聲明：「阿龍」非原創 證據也偽造
【記者曹麗蕙綜合報導】大逆轉！國立台灣文學館龍年吉祥物「阿龍」近日遭控抄襲，被指與中國大陸繪師Nora Qu創作的「嗷嗚龍寶_AoWu」相似，台文館一度出示廠商截圖，聲明「阿龍」原始創作是2019年就公開發布在IG，澄清無抄襲，熟料今（16日）台文館發出道歉聲明，證實「阿龍」相關圖像確實非為廠商原創，相關證據也是經由偽造產出。 中國大陸繪師Nora Qu創作的「嗷嗚龍寶_AoWu」。圖／取自空罐速寫社臉書 台文館道歉聲明如下： 國立台灣文學館今（16）日接獲委託廠商「蹦世界數位創意股份有限公司」告知，「阿龍」相關圖像確實非為廠商原創，相關證據也是經由偽造產出。 本館因廠商提供的不實資料，於日前所做出之回應，造成社會騷動；也因無法進一步即時回應社群媒體上民眾的提問，引發後續風波，在此向原創作者及社會大眾表達誠摯歉意。 本館於5月8日接獲媒體詢問讀者投書，有關本館於FB粉絲專頁發布「尋星之旅—文學星圖的展望」實境解謎遊戲、新春活動等貼文，當中出現的角色「阿龍」非原創，當下即請廠商查證。廠商以附有日期之網頁截圖及錄影為證據，表示該圖為原創，館方據此提供媒體相關資料。 由於外界針對相關事證提出諸多質疑，本館遂責成廠商再次查明提出更明確事證。經過數日聯繫，廠商於今日證實，「阿龍」相關圖像確非原創，並已發表道歉聲明（ https://tinyurl.com/mwp3nfmt ）。由於此事件損害本館聲譽與權益至深，本館將就廠商侵權行為，依據採購法及契約規定，進行求償並追究相關法律責任，也立即將本案相關委製內容下架。 本館未來將建立更為嚴謹的審查機制，秉持積極處理、實事求是的精神，把關圖文運用，以確保無侵害智慧財產權之情事。 連日造成社會紛擾，再次向原創作者及社會大眾致歉。 感謝社會大眾對於此事件的關注及提醒。台文館珍惜各方意見，也謝謝各界指教。 「蹦世界數位創意股份有限公司」道歉聲明連結： https://tinyurl.com/mwp3nfmt 蹦世界數位創意股份有限公司 道歉聲明圖片如下： 台文館委託廠商「蹦世界數位創意」認阿龍非原創，發出道歉聲明。圖／取自Popworld 蹦世界臉書
