文教
90高齡仍創作不輟 藝術家陳景容還鄉紀念展今登場
【記者羅智華彰化報導】為向國寶級藝術家致敬，彰化縣文化局即日起至5月26日，在彰化縣立美術館展出「寂靜之境～陳景容90還鄉紀念展」，今天舉行開幕式。高齡90歲的陳景容，創作生涯已有70年，是台灣最早學習西方濕壁畫，也是少數跨足油畫、壁畫、陶瓷畫等多元創作的藝術家，更是國內唯一以古羅馬技法製作馬賽克鑲嵌畫的藝壇前輩。 獲得教育部藝術教育貢獻獎終身成就獎的陳景容，出生於彰化市，台灣師範大學美術系畢業後，於1960年赴日留學深造，習得濕壁畫與鑲嵌畫的製作，是首位獲得日本東京藝術大學壁畫碩士的台灣學者，1967年回國投身藝術教育，多年來在海內外舉辦展覽無數，獲頒多項國內外榮譽獎項，堪為文藝推展表率。 此次藝術特展別具意義、集合不同主題、媒材，完整呈現其創作能量。台中教育大學人文學院長林欽賢表示，他是陳景容的學生，陳景容此次歸鄉大展，更加重視人與土地的關係，土地不單只是背景，更是讓各種生物生長的基礎，在他畫作中，可以看見萬物生來平等的思想。 陳景容培育無數藝術界後起之秀，數十年來始終孜孜不倦創作，藝術可說是其第二生命。陳景容談到，90歲的自己，仍有很多想要畫的作品，這次受彰化縣長王惠美之邀，回到自己的故鄉來展覽，讓他又驚又喜，很開心透過作品與大眾對話。 縣府表示，陳景容的濕壁畫、鑲嵌畫作品，深受國際畫壇肯定，不僅在1987年受邀為台灣國家音樂廳，創作台灣第一幅濕壁畫〈樂滿人間〉，也在2003年製作嵌畫〈聖家畫〉，呈獻教宗若望保祿二世，被典藏在梵蒂岡美術館。
柏林愛樂演奏家攜手古巴樂團 翻轉莫札特樂章
【記者羅智華台南報導】2024台南國際音樂節此次邀國際知名樂團「柏林愛樂」、法國號手Sarah Willis莎拉．威利斯，攜手古巴傳奇樂團Buena Vista Social Club，於日前至孔廟與美術館快閃演出，為古都帶來原汁原味的古巴音樂，也藉此為今晚的正式演出熱情暖場。 Mozart y Mambo莫札特與曼波計畫，由Sarah Willis攜手古巴指揮家Pepe一同集結古巴的交響樂團和流行音樂家，透過古巴音樂舞蹈的風格來呈現莫札特音樂中的熱情，從古巴風的莫札特協奏曲到拉丁神曲；古巴天團Buena Vista Social Club主唱熱情激昂的歌聲，搭配法國號樂手與舞者，令聽眾印象深刻。 文化局表示，Sarah Willis莎拉．威利斯，攜手古巴傳奇樂團Buena Vista Social Club，在國際音樂節的演出「當曼波遇見莫札特：搖擺哈瓦那」，將於今天晚間19:15在文化中心演藝廳正式登場，希望將獨樹一格的古巴音樂，呈現在台灣樂迷眼前。
綠光大戲《押解》5/17開跑 吳念真驚喜演出台鐵列車長
【記者曹麗蕙台北報導】綠光劇團台灣文學大戲《押解—菜鳥警察 vs 老扒手》，5月17日至26日於台北國家戲劇院演出，除了飾演老扒手唐從聖、菜鳥警察黃迪揚火力全開，編劇吳念真還將特別演出、挑戰台鐵列車長一角，而列車長制服照曝光後，粉絲們驚呼「好帥」、「好想給導演驗票」！5月19日晚場更有台鐵公司董事長杜微「重操舊業」代班客串列車長，火車場景原汁原味搬上舞台。 綠光表示，《押解》原著改編幽默文學大師段彩華的短篇小說，是發生在平快列車的喜劇故事，描述菜鳥警察押解老練扒手的過程中，經歷各種雞飛狗跳的趣事。吳念真多年前原想拍成電影，卻因當年背景而中斷計畫，2015年改以舞台劇呈現，以電影蒙太奇般的美學，完整將1960年代的台鐵場景搬上舞台。 《押解》導演李明澤，和演員唐從聖是國立藝術學院（今北藝大）的大學室友，9年前首演時，由他向吳念真推薦唐從聖飾演劇中的關鍵角色－老扒手三翅，吳念真聽到後拍手叫好，直呼唐從聖「一臉賊樣」，是演三翅的不二人選。唐從聖敬業的態度，令身為老同學的李明澤都不禁比讚，李明澤：「他非常投入，劇本文字行距都會特別拉大來寫筆記，排練完大家都離開了，他還坐在工作桌上把剛剛場上的筆記寫下來，幾乎都是最後一個才離開，很認真！」 《押解》雙主演唐從聖（左）、黃迪揚，九年後再度攜手演出，仍勤做筆記掌握最佳喜劇節奏。圖／綠光創藝提供、陳又維攝影 尤其九年前首演時，唐從聖的父親離世，心裡背負衝擊，他在謝幕時，從車廂跳出來，是個非常高難度的動作，觀眾掌聲如雷，他則不慎被畫傷噴血，令導演相當心疼：「他私下跟我說，跳出去的時候，看到的是父親在遠方看著他。」 像是父親也到了現場看了兒子精彩的演出。 相較於原著角色都是男性，《押解》改編時多了女性觀點，吳念真不僅增加老扒手三翅的失智阿嬤，還為兩位男主角設計了初戀情人以及曖昧對象，讓觀眾看了心花開。黃迪揚這次最大的挑戰，是要演出角色的「菜」感，且因為這個角色是外省青年，還得假裝台語不好，戲中和初戀情人尤玉美（鐘晨綺飾）的曖昧互動，更是火花爆笑連連。
北藝中心打造青銀工戶坊 樂齡朋友體驗表演「齡」時差
【記者曹麗蕙台北報導】台北表演藝術中心為帶領樂齡朋友體驗表演藝術的樂趣，推出「齡／時差—青銀好時光工作坊」，融合舞蹈、馬戲、戲劇等主題，邀請55歲以上之民眾享受探索、學習、共創的藝術旅程。 北藝中心表示，今年工作坊特別由單堂升級為連續四周的系列課程，自6月9日起一連四個周日上課，前三周課程為樂齡學員獨自參與，由舞蹈工作者、行行製作負責人林恩如、Mr. Yes小丑劇團團長葉時廷、劇場工作者黃姿齊分別授課，第四周將開放學員邀請家人或朋友共同參加，由三位老師共同授課。 林恩如表示：「年齡是一個數字，而不是限制」，工作坊希望在輕鬆歡樂的氛圍中，讓學員能自在地展現自己；葉時廷指出，馬戲工作坊希望讓學員一起玩出失散多年的童趣；黃姿齊則希望回到每個人的價值，好好探索、咀嚼青春滋味，找回青春的面貌 北藝中心表示，首周「舞蹈工作坊」將透過學員日常生活經驗，轉化為舞蹈編排的動作與元素，在藝術家細心引導下，帶領大家認識自己的身體，並且隨著音樂起舞。第二周「馬戲工作坊」設計一系列動態活動，透過物件拋接練習，訓練身體及手眼協調能力，在雙人分組練習中，更嘗試以眼神及呼吸傳達拋接指令，培養學員間彼此的默契。課程鼓勵學員超越自我，享受與其他人合作帶來的成就感。 第三周「戲劇工作坊」則是透過劇場遊戲以及基礎表演練習，探索身體語言的可能性，並且找到表演與生活經驗的連結，感受舞台的樂趣與魅力。最後一周「青銀好時光工作坊」，鼓勵學員邀請家人或朋友參與課程，綜合舞蹈、馬戲、戲劇等元素，學員將成為帶領者，引導家人與自己共同完成每個練習。 去年與母親參加工作坊戲劇篇的廖小姐有感而發地說：「當我們自己的孩子成長之後，一回頭卻發現我們的父母變老了，但是他們的童心及最迷人的內涵或許都不曾改變。在那次工作坊的互動中，我突然發現八十多歲老媽媽很可愛很放鬆，也很勇於表現自己！那是以前沒有留意到的地方，相當驚喜！」 曾與母親一起參加工作坊舞蹈篇的許小姐分享，在課堂中印象最深刻的是幫媽媽按摩，觸碰她身體的過程中，突然感覺到一種微妙的、既好奇混合珍惜的心情湧出，在那個沉默的段落中，她心想：「這短短能好好理解媽媽的身體的每一分每一秒，我未來應該會懷念。」
文學巨擘馬奎斯遇上名導布紐爾 台北文學‧閱影展5/24開跑
【記者曹麗蕙台北報導】「2024台北文學・閱影展」5月24日起在光點台北及光點華山開跑。今年適逢文壇傳奇馬奎斯逝世10周年紀念，特別規畫以拉丁美洲文學大師馬奎斯，及超現實主義電影之父布紐爾作為影展主題，共選映18部經典代表作，要讓影迷打開超越極限的電影視野。 今（3）日在光點台北舉行啟售記者會，主辦單位台北市文化局副局長陳譽馨致詞時表示，2024年閱影展開幕片《不存在的騎士》，改編自卡爾維諾的寓言小說，將以全新數位修復搶先在台灣首映，另外這屆影展也是近二十年來台灣最完整的布紐爾專題影展，相當難得。 今年也邀請到影壇常勝軍—謝欣穎擔任文學影展嘉賓，她分享，作為演員時常透過表演工作看盡人生百態，永遠要用開放的心胸面對這個世界。謝欣穎在記者會上，更致敬布紐爾導演的經典之作《安達魯之犬》，一刀劃開特製的造型眼球蛋糕，除了象徵這屆影展將帶影迷大開眼界之外，也希望電影能不斷打開自我的視野，帶來演員一職新的靈感與刺激。 北市文化局表示，今年閱影展特別選映紀錄片《馬奎斯如何成為馬奎斯》，一窺馬奎斯的作家真實身影。並特別邀來前衛導演寺山修司的改編之作《再見箱舟》，以日本詩歌跨文化的影像翻轉，使原著《百年孤寂》更具文化意涵。 另一位焦點影人為「超現實主義電影之父」路易斯·布紐爾，布紐爾在創作之路不斷拍出令人驚嘆的絕世傑作，除了播映與著名藝術家薩爾瓦多·達利合作的《安達魯之犬》，也將放映多部數位修復經典，包括《自由的幻影》、《青樓怨婦》、《中產階級拘謹的魅力》、《特莉絲坦娜》、《女僕日記》、《維莉狄雅娜》《泯滅天使》、《被遺忘的人》等，帶領觀眾領略大師級的電影藝術風采。
國際級指揮湯沐海客席北市國 音樂會將邀樂迷同奏手機交響詩
【記者曹麗蕙台北報導】國際級指揮家湯沐海首度擔任台北市立國樂團客席指揮，明（4）日將在台北市中山堂，為台灣樂迷帶來「愛的三部曲」音樂會。除了世界首演作曲家江賜良的同名作品《愛的三部曲》外，他也將與愛女湯蘇珊同台，演出趙季平為國樂團改編的《第一小提琴協奏曲》。值得一提的是，湯沐海將邀請全場樂迷，同奏音樂鬼才譚盾的《風與鳥》手機國樂交響詩，讓鳥鳴與風聲響遍音樂廳，宛如置身山間幽谷。 湯沐海是中國改革開放後第一批藝術留學生，遠赴德國留學，1983年被指揮巨擘卡拉揚欽點指揮柏林愛樂；2006年起，擔任蘇黎世室內管弦樂團藝術總監；2009年出任上海愛樂藝術總監，並受邀擔任漢堡交響樂團首席客席指揮。 北市國指出，湯沐海頗具王者性格，但與樂團工作時卻不失幽默，指揮拍點精準，擅長展現音樂裡的戲劇張力，湯沐海則希望樂迷走進音樂廳就是要來放鬆的，「音樂是情感的表達，當語言表達不出來時，我們用音樂來代替，其實聽音樂很日常，不需要裝嚴肅。」 北市國表示，這場音樂會曲目中將演出台灣女婿江賜良的《愛的三部曲》，由北市國胡琴團員何佩庭與香港中樂團笛子團員巫致廷夫妻共同獻演，映照當今社會AI 現象，人際間關係愈趨冷漠，藉由樂曲呈現「相遇」、「相識」和「相處」這三個重要的社交階段，透過美好的旋律，呼籲人們傳遞愛的力量。 譚盾的《風與鳥》手機國樂交響詩以笛子、嗩吶、二胡、古箏、琵琶等樂器奏出鳥聲，再由聽眾的手機層疊播出，一時間啁啾吱喳聲迭起，封閉的演奏廳變成山間幽谷，十分有趣。 趙季平《第一小提琴協奏曲》單樂章協奏曲讓小提琴深情吟唱，與樂團的深厚回響交織，祈願和平，將由小提琴家湯蘇珊與國樂團合作。 作曲家李劭晟選自民族管弦樂詩《揚子江》的〈浩蕩天上水〉樂章寫意，分段描繪流域當地音樂素材，以國樂團交響之音繪出音樂地圖；劉長遠長篇敘事詩《未來的希望》融合粵劇音調，以顯隱互現的旋律，層巒疊翠的音響效果，探索從孫中山推翻滿清後的大歷史場景。
樂興之時攜手中原大學 上演普契尼歌劇《波西米亞人》
【記者曹麗蕙台北報導】適逢義大利作曲家普契尼逝世百年紀念，樂興之時管絃樂團與中原大學通識教育中心合作，5月14日、16日在學校活動中心培英廳，上演義大利作曲家普契尼最膾炙人口的歌劇作品《波西米亞人》，指揮家江靖波帶領樂團，與新銳導演陳仕弦攜手，讓培英廳搖身一變為充滿藝術氣息的法國巴黎， 樂興之時表示，《波西米亞人》以愛情故事為主軸，卻在簡單的劇情裡揉雜了愛情、友情、社會問題等多重面向，真實反映十九世紀法國青年藝術家的生活形態和價值觀。動人的不僅是愛情，還有摯友間的苦中作樂、期盼未來、捉弄調侃、陪伴支持…等，這些貼近現實生活的劇情更能引起觀眾共鳴，因此成為歷久不衰的歌劇經典。 陳仕弦認為不同於多數歌劇作品講究排場與質感，這部《波西米亞人》反倒是在中小型劇場更能彰顯其魅力，「一旦劇場空間變大、場景服裝變得華麗，藝術家甘願放棄現實生活，只為理想而堅持的醍醐味就會被稀釋得淡薄；也會很難感受到男女主角羅道夫和咪咪之間，為了讓對方更好而甘願犧牲自己的成全之意。」 樂興之時表示，製作集結眾多聲樂名家，包括知名女高音羅明芳擔綱女主角咪咪 Mimi、男高音林健吉擔綱男主角作家羅道夫Rodolfo；並由女高音賴珏妤、男中音葉展毓攜手演唱另一組情侶檔慕賽塔 Musetta與畫家馬切羅Marcello。男低音謝銘謀與男中音廖宇盟分別扮演哲學家柯林Colline和音樂家蕭納德Schaunard兩位藝術家；而男中音魏新祐更是一人分飾兩角，擔任藝術家們的房東貝諾Benoit以及有錢的老紳士阿欽多羅Alcindoro。透過聲樂指導謝欣容雕琢磨礪，頂尖的聲樂家陣容在四幕的劇情轉折中，將劇中人的悲歡離合表達地淋漓盡致。 此外，「美麗人聲合唱團」也加入這次製作，將為舞台帶來熱鬧歡樂的場景，帶領觀眾穿越時空來到十九世紀巴黎熱鬧的市集和咖啡館。
林添福台灣硘聲 港區藝術中心展出
【記者江俊亮台中報導】「竹南蛇窯」創辦人林添福，畢生與陶土為伍，他以3000塊土磚建造的竹南蛇窯，曾榮登全國歷史建築百景，寫下台灣陶業一頁傳奇。台中港區藝術中心即日起舉辦「台灣硘聲」林添福紀念展，展出他生前創作的生活陶、雕塑與柴燒作品。 港藝中心表示，林添福（1926－2019）出生於日治時期的台中州，他的祖父林國本經營「大甲東」陶窯廠，因此林添福自幼耳濡目染，13歲就隨福州師傅學陶，14歲擔任陶藝師，擅長手拉坯、手擠坯，更無師自通學會浮雕、彩繪等技藝。 林添福於1972年前往竹南創立陶瓷廠，他當年帶著9名師傅和一頭牛，自己造模印3000塊土磚，以9天的時間完成一條23公尺長的「竹南蛇窯」，至今仍為人津津樂道，不僅是目前苗栗縣僅存的蛇窯，也是台灣少數保存完整、還可以燒製的傳統蛇窯。 港藝中心指出，閩南語稱陶瓷為「硘仔」，這次紀念展以「台灣硘聲」為主題，展出林添福的「生活陶」、「花盆時代」、「立體雕塑」、「美術工藝」與「柴燒創作」等5大類。其中的陶桌椅組、大茶壺、鼎、香爐等作品敦厚樸實，保有台灣傳統民俗陶精髓。 港藝中心表示，林添福的作品流露知足常樂及豁達的人生觀，他將生涯閱歷經過藝術轉換，創作出敦厚、樸實又饒富趣味的作品。其中〈福氣瓶〉系列是他拉坯技藝的巔峰之作，造型簡單、優雅，手法高明，很符合林添福爽朗的形象。 林添福到了84歲還舉辦個展，他運用柴燒技法創作的〈鏤空雙層瓶〉、〈蟠龍長景瓶〉等，深受陶藝界肯定，並在2016年以90高齡獲頒「工藝成就獎」，表彰他一生對台灣陶瓷工藝的貢獻，2019年辭世時獲頒「總統褒揚令」。
南華校友抓拍天鵝湖 曾應鐘偶遇凝驚喜
【記者江俊亮台南報導】佛光山南華大學生死學研究所畢業的曾應鐘，曾經是揹著相機上山下海追新聞的報社記者，退休後更是「喜行於攝」，相機不離身，以鏡頭記錄生態與人文之美，即日起在台南市政府民治藝文舉辦「抓拍天鵝湖．偶遇凝驚喜」攝影展。 台南市政府秘書處表示，位於台南市新營區的「天鵝湖」，是國家級重要溼地嘉南埤圳之一的「埤寮埤」，相傳埤塘位於「天鵝穴」的天鵝眼位置，因而被稱為天鵝湖，早年是居民養鴨、養鵝、養魚、種菱角的埤塘，也是曾應鐘常去攝影的地方。 秘書處指出，曾應鐘22歲即投入新聞工作，在家鄉南投縣國姓鄉擔任報社特約記者兼營業處主任，當年既要送報，又要採訪、拍照、寫稿、沖洗照片，再將新聞稿傳真回報社，那個年代傳一張照片要10幾分鐘，工作相當艱辛，但他不以為苦。 曾應鐘在37歲那年調派台南，並升任為特派員，至50歲退休，期間揹著相機追新聞，為社會發展留下許多珍貴履痕。他退休後仍熱衷學習，除了攻讀南華大學生死學研究所碩士班外，還應邀擔任國姓鄉「駐鄉作家」，出版圖文並茂的報導作品集。 曾應鐘表示，攝影是一門浩瀚的藝術，攝影創作更是一場充滿熱情和想像的豐富之旅，他就讀初中時，受到理化老師歐陽鵬的啟蒙，開始接觸攝影，至今依舊還在學習中。他認為攝影最有趣的地方，是可以讓瞬間變成永恆的記憶。 提及擔任記者期間最難忘的事，曾應鐘回憶說是當年蔣經國先生下鄉，他騎車追新聞，國安人員也派專人騎車相隨，抵達現場後，穿著樸素的蔣經國請他以竹林為背景，為他拍攝半身照，他至今仍保留蔣經國當年平易近人的下鄉照片。 這次攝影展以「天鵝湖」為主題，是因每次見到湖面悠遊的鵝群，便聯想起作家鍾梅音《海天遊蹤》筆下的天鵝湖畫面；當他漫遊湖畔，回眸有情，就以相機捕捉湖邊偶遇的飛鳥、花卉、雲靄、湖影，乃至民眾對弈、垂釣的畫面，無形中也為溼地多樣性留下記錄。 曾應鐘應台南5E02政府秘書處之邀，參加「台南400．藝啟精彩」活動，從過去在天鵝湖拍攝的7000多張照片中，精選出30組65件作品，辦理「抓拍天鵝湖．偶遇凝驚喜」攝影展，帶領以不同視角看見天鵝湖之美，展期至5月31日止。
文化部攜手誠品 朱宥勳等台灣4作家赴馬開講
【記者曹麗蕙台北報導】為加深台灣與大馬華語社群的連結，駐馬來西亞代表處文化組與誠品吉隆坡宣布共同策畫推出「台灣文學系列講座」，將在5至6月期間，先後邀請朱宥勳、馬翊航、劉克襄及馬世芳4位作家赴馬演講，以筆耕者獨特的視角及細膩的書寫，交流彼此的文學與生活。 誠品生活2022年底於吉隆坡開設東南亞首家分店，為將台灣文學進一步推介給大馬讀者，這次策畫的「台灣文學系列講座」以兩方向鋪陳，「品讀，暢談文學」面向文學愛好者和創作者，由朱宥勳和馬翊航分享台灣文學發展歷程與脈絡及創作經驗；「淺談，紙上漫遊」則以生活議題，從土地、城市與飲食，邀請劉克襄和馬世芳，帶領讀者從文字中認識台灣的魅力。 朱宥勳將於5月4日擔綱首發，談近10年台灣小說的發展趨勢，隔日則與大馬作家龔萬輝對談彼此作品，分享創作心法。5月11日由卑南族作家馬翊航接棒，以畫面感十足的「想像魚刺刺了一下」為題目，暢談自己投入族語寫作的觀察與啟發。 6月則由踏遍台灣大山小徑，最懂台灣自然生態與人文風采的劉克襄開場，分享他數十年的走路與鐵道旅行心得。最後一棒則由集作家、廣播人、音樂通於一身，近期又以自然平實的飲食書寫廣受好評的馬世芳擔當，6月15日談他從吃好吃到寫好吃的過程，16日再與大馬讀者分享他的「文青告白」。
