【記者曹麗蕙台北報導】台北市立美術館兒童藝術教育中心明（30日）起推出「是誰躲在風景裡？」教育計畫，展出洪瑞麟、廖繼春、愛德華．馬奈等11位藝術家作品，並特別委託聲音設計師馮志銘及藝術團體「其實你不懂我的心」，分別規畫與風景有關的聲響和互動裝置作品，邀請大小朋友一探究「境」，找尋風景畫裡隱藏的秘密。

北美館表示，風景（Landsacpe）自16世紀末、17世紀初，跳脫作為繪畫構圖內的背景角色，逐漸發展為獨立的繪畫主題，這次教育計畫分「寫生自然」、「人造風景」及「內在風景」三個子題，展場空間設計也以「登山活動」的踏青意象，引領大小朋友運用不同的感官，發掘藝術家面對風景的心象感知，建構獨特的觀看經驗。

洪瑞麟1963年油彩作品《礦工宅內》。圖／北市立美術館提供

「寫生自然」展區以洪瑞麟（1912 - 1996）1960年代的《礦工宅內》為開端，藝術家長年刻畫礦工勞動者的生活樣態，以簡約粗獷的筆觸捕捉礦場宿舍的日常，畫中孩童遊戲的身影對應窗景中開闊的田野及綿延山巒，透露人與自然之間的和諧關係。

「人造風景」展出1868年法國印象派之父愛德華‧馬奈（Edouard Manet）《貓與花》版畫，藝術家用近距離視角捕捉愛貓「吉吉」（Zizi）的生活場景，線條細膩勾勒出動物毛髮的觸感，呈現以動物為主角的日常風景。

「內在風景」展區中，孫培懋的《捏造城鎮》，用陶土捏塑微型建物組成的聚落，觀眾可以化身為迷你探險家，探訪其中的細微角落找尋物外之趣。

愛德華‧馬奈1868年作品《貓與花》。圖／台北市立美術館提供。

北美館也委託藝術家現地製作多項可互動體驗的作品。馮志銘《窸窸窣窣》擷取展出畫作的元素，採集、紀錄自然環境音，讓親子得以聆聽風聲、鳥鳴、水流聲等，增添觀察畫作的感知與想像；《層層疊疊》則讓大小朋友運用會發聲的物件模擬風景裡的環境音。

藝術團隊「其實你不懂我的心」互動作品《走走停停》。圖／台北市立美術館提供。     

藝術團體「其實你不懂我的心」以乘坐飛機、火車、汽車等交通工具的經驗為靈感，打造互動基地《走走停停》，規畫「等等到」、「追上來」和「要去哪裡」3件作品，觀眾可透過實際操作工具或角色裝扮，體驗各種移動中的視角變化，創造屬於自己的動態風景。