文教
大逆轉！台文館發道歉聲明：「阿龍」非原創 證據也偽造
【記者曹麗蕙綜合報導】大逆轉！國立台灣文學館龍年吉祥物「阿龍」近日遭控抄襲，被指與中國大陸繪師Nora Qu創作的「嗷嗚龍寶_AoWu」相似，台文館一度出示廠商截圖，聲明「阿龍」原始創作是2019年就公開發布在IG，澄清無抄襲，熟料今（16日）台文館發出道歉聲明，證實「阿龍」相關圖像確實非為廠商原創，相關證據也是經由偽造產出。 中國大陸繪師Nora Qu創作的「嗷嗚龍寶_AoWu」。圖／取自空罐速寫社臉書 台文館道歉聲明如下： 國立台灣文學館今（16）日接獲委託廠商「蹦世界數位創意股份有限公司」告知，「阿龍」相關圖像確實非為廠商原創，相關證據也是經由偽造產出。 本館因廠商提供的不實資料，於日前所做出之回應，造成社會騷動；也因無法進一步即時回應社群媒體上民眾的提問，引發後續風波，在此向原創作者及社會大眾表達誠摯歉意。 本館於5月8日接獲媒體詢問讀者投書，有關本館於FB粉絲專頁發布「尋星之旅—文學星圖的展望」實境解謎遊戲、新春活動等貼文，當中出現的角色「阿龍」非原創，當下即請廠商查證。廠商以附有日期之網頁截圖及錄影為證據，表示該圖為原創，館方據此提供媒體相關資料。 由於外界針對相關事證提出諸多質疑，本館遂責成廠商再次查明提出更明確事證。經過數日聯繫，廠商於今日證實，「阿龍」相關圖像確非原創，並已發表道歉聲明（ https://tinyurl.com/mwp3nfmt ）。由於此事件損害本館聲譽與權益至深，本館將就廠商侵權行為，依據採購法及契約規定，進行求償並追究相關法律責任，也立即將本案相關委製內容下架。 本館未來將建立更為嚴謹的審查機制，秉持積極處理、實事求是的精神，把關圖文運用，以確保無侵害智慧財產權之情事。 連日造成社會紛擾，再次向原創作者及社會大眾致歉。 感謝社會大眾對於此事件的關注及提醒。台文館珍惜各方意見，也謝謝各界指教。 「蹦世界數位創意股份有限公司」道歉聲明連結： https://tinyurl.com/mwp3nfmt 蹦世界數位創意股份有限公司 道歉聲明圖片如下： 台文館委託廠商「蹦世界數位創意」認阿龍非原創，發出道歉聲明。圖／取自Popworld 蹦世界臉書
台北兒藝節6/29起跑 200場活動邀大小朋友「開啟兒童模式」
【記者曹麗蕙台北報導】第25屆台北兒童藝術節將在6月29日起跑，邀請大小朋友一同「開啟兒童模式」，讓心境重回童年美好時光。今年擴大規模，有逾200場的免費活動及售票節目，其中13檔售票節目，類型涵蓋馬戲、音樂、戲劇以及音樂劇等，並有多場深入社區的的免費表演，7月更將在大安森林公園舉行兩場大型戶外免費演出。 台北市副市長林奕華出席今（16）記者會時表示，今年兒藝節有包含63場國內外的劇場演出，提供大小朋友選擇。其中「前進社區」帶著各式精彩節目走進台北市10個行政區，讓市民在家附近就能親近表演藝術。她分享：「回到舉辦兒童藝術節的初衷，文化藝術本來就是城市發展重要一環，也是城市進步的表徵。讓藝術扎根，從小成為孩子的好朋友，讓藝術開花結果，不只小朋友，就連大人也都『開啟兒童模式』。」 2024台北兒童藝術節記者會大合照。圖／台北表演藝術中心提供、Grace Lin攝影 「永遠要用孩子的視角去創造世界、連結孩童，到達各種想像奇幻的地方，這也是兒藝節最重要的真義。」台北表演藝術中心董事長王文儀則指出，今年兒藝節擴大規模，在節目安排上也希望照顧到更多族群，因此首度規畫《莫札特的盛夏》輕鬆自在音樂會，觀眾可以依自身狀況隨時進出觀眾席，也不必擔心發出聲響造成其他觀眾的困擾，希望每位觀眾都能用最舒適的方式欣賞演出。 此外，王文儀表示，今年在大安森林公園露天音樂台還有大型戶外免費演出，7月20日FOCA福爾摩沙馬戲團將帶來《潘朵拉的盒子》，有小朋友相當喜愛的特技、雜耍、舞蹈和小丑表演；7月21日則有身聲跨劇場的演出《希望之翼》，融合現場音樂、戲劇肢體、傀儡高蹺等形式，陪伴台北的大小朋友度過歡樂的夏日時光。
轉換視野突破框架 駁二青春設計節展新視野
【記者王淑芬高雄報導】來自全台灣設計科系的年度盛事，「青春設計節」今(5/16)日在高雄駁二揭幕，有27校49系於駁二大勇及蓬萊區共6棟倉庫展出，設計師代表還戴上主視覺造型眼鏡並鼓勵青年學子勇敢突破框架、以設計創造時代新視野！ 「青春設計節」今日起到5月19日在駁二藝術特區大勇區C5、P2、P3，及蓬萊區B3、B4、B6共6棟倉庫展出，提供青年學生創作發表的專屬舞台。 「青春設計節」邁入第15屆，高雄市文化局副局長簡嘉論勉勵將踏入社會的新鮮人，雖然面對的是朦朧、充滿挑戰的社會環境，所幸身旁都有夥伴並肩作戰；雖然過程繁瑣，但是回望卻都是養分，鼓勵年輕學子勇於嘗試，努力創新。 企業代表馬玉山執行總監蔡文智表示，他在每年青春設計節都看見天馬行空的創新設計，每件作品都令人驚豔。義守大學校長古源光指出，雖然人工智慧一直在先進驅動，但卻無法取代腦袋的創意，鼓勵同學加油，將滿滿的熱情融入作品。 圖／高雄市文化局提供 為提升青春設計節的廣度與深度，除了駁二藝術特區大勇、蓬萊倉庫的校系展區，另外設置「獨立展區」，突破畢展框架，以小單位模式展出來自不同校系、年級的優秀作品。國際主題展區有「人：Heart Driven」，聚焦在人性與想像力不能用人工智慧取代，而設計更要善用科技為人心所需找到解方。 「青春講堂」有日本知名設計大師佐藤卓Taku Satoh談「可塑思考」，另有專家對談AI時代面對當下浪潮的反思等。 至於設計展最精采的青春創意設計競賽，將由評審團評選出最佳獎項得主，5/19日揭曉。活動展覽即日起到5月19日，歡迎觀展。
俄派指揮家聯手美國小提琴家 共譜「琴深雋永」音樂會
【記者曹麗蕙台北報導】國家交響樂團（NSO）5月19日於國家音樂廳舉行「琴深雋永」音樂會，由俄國指揮家瓦西里．辛奈斯基領軍，聯手美國小提琴家斯蒂凡．賈基夫，分別帶來孟德爾頌E小調小提琴協奏曲、理查．史特勞斯的經典之作《變形》以及《狄爾的惡作劇》。 斯蒂凡．賈基夫是美國最優秀的小提琴家之一，獲《紐約時報》盛讚其演奏「音色清純透亮，非同凡響」，出生於科學世家的他，父親為物理學家羅曼‧賈基夫Roman Jackiw，在成為小提琴演奏家之前，他也學習心理學。賈基夫分享：「音樂是跟情緒相關的，跟我們的慾望、熱情及希望有連結。」這次他將與NSO首度合作，呈現世界四大小提琴協奏曲之一，他說：「孟德爾頌《E小調小提琴協奏曲》很戲劇化，也充滿趣味，很期待與NSO一同呈現。」 辛奈斯基被譽為當今偉大俄國指揮家之一，雖為列寧格勒學派出身的指揮，對於德奧經典管絃樂曲也有獨到的詮釋，與NSO三度合作的他，下半場將領軍樂團，帶來理查．史特勞斯晚年譜寫的作品《變形》，當中包括10把小提琴、5把中提琴、5把大提琴與3把低音提琴，礙於演出難度，以及其濃厚的深沉情感，鮮少有樂團演出；而《狄爾的惡作劇》展現了史特勞斯的幽默的作品風格、自由的作曲手法，以華麗、繁複的管絃樂法，考驗指揮與樂團的合作默契。 辛奈斯基說：「理查‧史特勞斯的作品演出難度高，但在與NSO排練過程中，我感受到團員們對音樂的熱愛，我很享受大家緊密攜手，一起持續進步的排練過程。」
回顧畢生精華 楊英風藝術大展5/18登場
【記者曹麗蕙台北報導】國立歷史博物館攜手楊英風美術館，5月18國際博物館日將在台北當代工藝設計分館，推出「英風百年－楊英風藝術大展」，邀請台灣美術史重要研究學者蕭瓊瑞策展，梳理並回顧楊英風的畢生創作精華，呈現他逾200件代表作品與文獻檔案。 史博館表示，楊英風（1926-1997）與史博館淵源甚深，1955年曾應甫開館的史博館之邀，製作〈仿雲崗石窟大佛〉坐像充實展覽，並且於1960年在史博館舉辦第一次個展，1970年代再受邀為史博館做庭園造景設計。其中〈仿雲崗石窟大佛〉是楊英風復興「魏晉之相」的代表作， 大佛眉宇間所流露大雄大力大慈悲的氣質，表露無遺。 1960年3月6日「楊英風先生雕塑特展」於史博館展出，開幕時于斌主教（右六）、楊英風（右七）、藍蔭鼎（右八）及眾貴賓於門口合影。圖／楊英風美術館提供 由於楊英風開拓性的藝術觀念和獨特的創作風格，從鄉土情懷到前衛藝術，從平面作品到立體雕塑，創作之多、面向之廣、藝術活動範圍之大，少有人能出其右，作品更反映著交織於近代歷史中的台灣藝術發展。 史博館說明，展覽在蕭瓊瑞規畫下，自楊英風與史博館的緣分出發，以「史博情緣」、「少年英風」、「豐年農村」、「歐洲印象」、「景觀雕塑」及「雷射藝術」等主題，展現他豐富的藝術軌跡與創作成就。此外，展覽特別規畫「南海藝術街區」及楊英風美術館的「宗教藝術」專區，將展示觸角延伸至周邊藝文空間，共同打造南海博物館群之戶外藝術走讀場域。
曾英棟描繪生命之樹 展現自然「生生不息」能量循環
【記者羅智華台南報導】你看過生命樹嗎？為讓大眾感受「生生不息」的能量循環，藝術家曾英棟將於17日起，於台南文化中心文物陳列館辦理「生命之樹-曾英棟特展」，並於18日下午舉辦開幕導覽。此次展出多件油畫及複合媒材作品，內容精采可期。 曾英棟以「自然」為主題，連結了時間、歷史及場域，而後進展至描繪人類世界的能量流動；作為虛實世界的最大能量，愛是付出關懷、錢是實質給予，兩者皆透過分享，形成正向的能量循環。 樹，像是一頂保護傘，豔陽、落雨皆被濾篩，下方的場域是生命的小宇宙，可以看出生命網絡的豐富交織，以及生物鏈的循環；相對於樹的固定性，它的花朶、種子、果實因昆蟲動物的中介角色，提供另一種移動性，在樹的身上產生「生生不息」的能量循環。 「生命之樹」系列作品中，有著花朵盛開的風華正茂，以燦爛的色彩展現生命力與喜悅；但同時，彎曲的樹型也象徵歷經挫折、磨難而造就的特殊姿態。蜿蜒起伏帶著英颯的味道，比直挺大樹更飽藏因生活酸甜所形成的厚實。 此次「生命之樹特展」展出作品眾多，展覽期間自5月17日至6月2日，引觀者一睹藝術家創作下的璀璨世界。
外亞維儂藝術節7月開跑 台灣獲邀擔綱首屆主題國
【記者曹麗蕙台北報導】第58屆外亞維儂藝術節7月開跑，主辦單位AF&C協會（Avignon Festival & Compagnies）與文化部駐法國台灣文化中心在法國當地時間5月15日舉辦國際記者會，向在場約60家媒體記者介紹2024年第58屆外亞維儂藝術節活動，會中並宣告藝術節自今年起設置主題國，這項創舉將邀請台灣擔任首屆主題國（Taïwan, pays invité d’honneur）。 外亞維儂藝術節共同主席哈洛德．大衛（Harold David）介紹時指出，本屆藝術節將於7月3日展開，至7月21日閉幕共19天的活動，將有1,316組表演團隊，其中147組團隊來自國外，參與24,664場演出，預期盛況再創高峰。今年推動多項創新措施，涵蓋參與單位認證標章及贊助、永續環保、國際化、觀眾服務及專業人士服務等領域，其中國際化最重大的創新就是自本屆起設置主題國。「鑑於台灣長期與藝術節的緊密合作，加上台灣當代藝術文化的獨特多元風貌，因此邀請台灣擔任首屆主題國。」 記者會現場上，駐法大使吳志中及台灣文化中心主任胡晴舫在場，歡迎各國記者及藝術節共同主席哈洛德．大衛。其中，受邀出席記者表示，這是他們首次進入台灣在法官方駐處採訪。近年來地緣政治情勢的變化提升了國際社會對台灣的理解與認同，台灣自由民主發展的顯著成就，以及藝文創新能量的豐沛展現更令大家印象深刻。 今年也適逢台灣文化中心成立30周年，主任胡晴舫表示，「台灣獲選為外亞維儂藝術節主題國，象徵台灣與藝術節關係更加邁進，也是藝術節祝賀台灣文化中心成立30周年最有意義的獻禮。」 自2007年起，文化部每年持續徵選團隊參與法國外亞維儂藝術節，藉由多團且不同類型節目演出，伴隨整體宣傳、造勢、街宣及網路經營等推廣策略，已成為呈現台灣表演藝術的重要國際櫥窗。2024年獲選參與外亞維儂藝術節的台灣團隊，包含有滯留島舞蹈劇場、曉劇場、君舞蹈劇場、創造焦點共4組。 台灣主題國活動內容豐富多元，將推出JR Inside-out Project x台灣人的臉計畫、Utopia電影院「台灣全景映演單元」、亞維儂高等藝術學院「台灣視覺藝術展」、亞維儂在地書店Comédie Humaine及外亞大會村的「台灣出版品及文學推廣相關活動」、外亞大會村台灣燈籠裝置、亞維儂台灣餐廳「Restaurant Hi! Bowl&Bubble」美食體驗等多項嘉年華式活動，以台灣特色妝點亞維儂市繽紛的夏日風情。 亞維儂藝術節是法國享譽世界的文化盛事，分為官方藝術節（IN）及外亞維儂藝術節（OFF），為推介當代表演藝術，提升新生代舞、劇團國際視野，並促成國際合作共製及邀約巡演的指標性舞台。
青春影展開跑了！ 集結32部學生影視、動畫佳作
【記者王淑芬高雄報導】青春影展是年輕學子對影視及動畫的熱情，雖然技巧未臻成熟，但卻有一腔對影視的熱血。「2024青春影展」集結32部學生入圍作品，今(5/16)日起在高雄市電影館經典影廳播映，特別是周六還有映後座談，歡迎來欣賞青春學子對影像的魔力。 高雄電影館指出，今年青春影展有36校、58系所、267部作品參賽，最後入圍32部影視、動畫短片；20部影視、12部動畫短片，包括義守大學《馬來亞虎》與《隔河》展現南部學子的創作實力。馬來西亞導演蘇智雄《馬來亞虎》，以家鄉原生種老虎的故事，隱喻父子親情困境。許聖宗導演的《隔河》獲「高雄拍」計畫獎助，鄭有傑與吳至璿之間的父子關係，反射高雄港區藍領工人的家庭現實。 另有甫獲「金穗獎」最佳學生動畫的《好好拜拜》，以詼諧的筆觸面對生命中最沉重的死亡，展現青年世代的生命觀。國立台南藝術大學、台南大學、崑山科大等南部動畫系所學生推出《棉被山》、《姊弟》、《海鮮罐頭工廠》、《像我這樣的白芝麻》、《線》等作品，也盡顯美學風格多元有趣。中正大學資訊工程系研究生李瑞恆的《釋魂者》以非動畫本科系的身分，帶來驚奇連連的樂高動畫，非常吸睛。 電影館在今年的青春影展策畫「焦點導演」單元，為影迷介紹金獎導演王登鈺和靳家驊的短片創作歷程。王登鈺曾以《金魚》獲金馬獎最佳動畫短片、VR動畫《紅尾巴》獲全球動畫最高殿堂安錫影展的水晶獎最佳VR動畫，是具有魔幻影像風格的動畫導演。 青春影展選映《金魚》、《一分為二的世界》、《幽暗小徑的鬼》三部代表短片，從男孩的成長過程，逼視社會體制的反烏托邦等，可以一窺台灣動畫短片的實力。 圖／高雄市電影館提供 靳家驊首部電影長片《小曉》獲金馬獎7項入圍，靳家驊入圍原著劇本，片中以普通日常刻畫非普通母女的調度運鏡，令人驚豔靳其導演實力。 另外還選映創作短片《女兒練習題》與《大吉》，皆以家庭故事切入婚姻、成家等人生大事，凸顯心智障礙、死刑等社會議題。 「2024青春影展」5月16日至19日於高雄電影館放映，9場放映場次採索票入場。
等同終身成就獎 梅姨在坎城 笑領榮譽金棕櫚獎
【本報綜合外電報導】2024年坎城影展14日開幕，等同於「終身成就獎」的「榮譽金棕櫚獎」，今年頒給74歲奧斯卡影后梅莉史翠普，法國影后茱麗葉畢諾許也化身粉絲頒獎，並感性告白「妳改變我們看電影的方式」，梅莉史翠普上台領獎時還開心跳舞，並突然自爆，她在40歲那年，一度以為演藝生涯完蛋了。 梅莉提到她相隔35年重返坎城，非常開心能獲得這項殊榮，典禮上也重播她從影至今的回顧影片，「我就像坐在列車裡看著窗外，看著我的青春飛奔，然後就停在我今晚所站的地方」。 梅莉提到當時她將滿40歲，又是3個孩子的母親，正值轉型期，「我本以為職業生涯要結束…但我能夠繼續演下去，能繼續站在這裡，唯一理由便是能與許多才華洋溢的藝術家合作」，最後向在場所有媒體、影人致謝，「謝謝你們沒有看膩我這張臉」。 本屆評審團主席葛莉塔潔薇，去年因拍出奇幻喜劇《Barbie芭比》締造評價、票房雙贏奇蹟；提到女導演現況，她直言目前仍然太少，但一切正在往愈來愈好的方向走，「每一年，我都為有愈來愈多女性電影人得到展現機會而高興，15年前無法想像這次會有那麼多女導演的作品被製作出來、參加國際影展」。
《玉琳國師》將改編微短劇 《世世動了心》重現經典
【記者曹麗蕙台北報導】還記得一九九二年八點檔神劇《再世情緣》嗎？這齣由佛光山開山祖師星雲大師著作《玉琳國師》改編翻拍的八點檔，當時在全球華人圈造成轟動。時隔三十二年，佛光山文化院昨重磅宣布，將攜手閃星耀木科技、專案製作人羅法平，共同打造網路微短劇《世世動了心》，要透過八十至一百集、每集二分鐘的方式重新詮釋大師小說，預定今年底上架，於新世代再掀「玉琳國師」熱潮。 紀念佛光山開山五十八周年，《世世動了心》微短劇昨舉行簽約儀式，現場特地準備粽子和大家結緣分享，並象徵這部微短劇製作順心、結果稱心，好運粽在身邊、發行後「包中」。 善用現代科技 佛法傳千里 佛光山文化院院長依空法師表示，佛教在歷代佈教時，運用很多善巧方便將佛法傳出去，星雲大師本身也是創意大師，常開風氣之先，如他早期用音樂歌唱來弘法，足可見大師的智慧遠見。依空法師認為，微電影、微短劇是趨勢，這次的合作是與時俱進，用現代科技手法，把善的佛法傳播千里，發揮「一加一大於二」的效果，「適逢佛誕節玉成此事，更是意義非凡」。 「這不只是佛教界，也是台灣第一部微短劇，相信會掀起很大熱潮。」《人間福報》社長妙熙法師認為，科技日新月異，《人間福報》、佛光山文化單位擔任佛光山「眼目」，要能敏銳把傳統佛教以最先端科技傳遞給現代人。「目前台灣尚未有微短劇的製作，這次我們重新改編星雲大師著作《玉琳國師》，做現代化詮釋，每集約二分鐘，劇名取為《世世動了心》。」他期待能讓年輕世代一窺大師經典小說、全新影視化後所綻放的魅力。 佛光山台北道場住持滿謙法師也分享，很歡喜見證這個時刻，「希望劇作能盡快出品，真的能出廣長舌相，遍覆三千大千世界」。 全新賽道播映 吸引年輕人 羅法平說明，微短劇名稱是指用短視頻的戲劇方式、影視音手法呈現，和過去傳統媒體完全不同，是新的主流模式。「佛光山是華人宗教界深具影響力的組織，非常榮幸有機會改編星雲大師的小說。」他說，三十二年前中視翻拍三十六集的八點檔，邀來楊慶煌、況明潔擔綱男女主角，並由萬芳唱主題曲，屬舊賽道的播映方式，「期待藉全新賽道吸引十五至四十五歲觀眾群，再度發揮討論度與影響力」。 閃星耀木科技總經理李健佑提及，「我媽媽是佛光山信徒，一直覺得佛教很莊嚴隆重，沒有想過佛光山會這麼前衛，接受微短劇」。他表示，這次合作頗富挑戰性，期許可用新穎、生動方式勾起年輕人對佛教興趣。 《人間福報》數位部總編輯婁靖平指出，二分鐘影片長度很受現代年輕人歡迎，而內容如何濃縮發揚佛教精神，是很大挑戰，他也很期待；《人間福報》總編輯郭書宏分享，他小時候正是《再世情緣》忠實觀眾，正因電視而對佛教產生興趣，希望換了時空後，現代年輕人也能因微短劇而認識佛教。
